Llega en julio el Festival Internacional de Jazz Campeche 2019

Del 5 al 14 de julio, la ciudad de Campeche de nueva cuenta se llenará de música con los más importantes exponentes nacionales e internacionales de jazz en al Festival Internacional de Jazz Campeche 2019.

En conferencia de medios, Delio Carrillo Pérez, Secretario de Cultura del Gobierno del Estado (SECULT), presentó la cartelera de uno de los festivales más importantes del estado, lleno de grandes artistas y conciertos, además de un programa alterno que contará con la presentación de un disco, taller de composición y la proyección de una película.

El festival iniciará con la presentación del disco “Circuito de la música zona Sur”, el viernes 5 de Julio en el Auditorio “Hernán Loría Pérez” del Centro Cultural “El Claustro” a las 19:00 horas, material que surge con la idea de dejar un documento sonoro donde se plasme un momento de la historia de la música de la zona sur del país. Participan seis grupos de la región, LatinBop de Campeche, AXXA de Quintana Roo, Tinitus de Tabasco, los grupos Al Golpe del Guatimé y Orbis Tertius de Veracruz y Dúo Rubio-Celis de Yucatán.

Al siguiente día, el sábado 6 de Julio, cortando el listón de los conciertos del festival, el público podrá disfrutar del primer concierto con Jazz House Collective, banda integrada por nueve músicos profesionales, arreglistas y compositores; todos ellos egresados y estudiantes del Centro de Estudios JAZZUV provenientes de siete estados de la República: Chihuahua, Sonora, Coahuila, Tamaulipas, Veracruz, Oaxaca y Campeche, por lo que cada integrante propone y refleja una visión musical de su contexto lo que enriquece, fortalece y diversifica al grupo. Esto en el Teatro Juan de la Cabada Vera a las 20:00 h.

Para el miércoles 10 de julio se ha programado la proyección de la película ganadora de tres Premios Oscar “Whiplash” dirigida en 2014 por Damien Chazelle (director también de La La Land, 2016) con las actuaciones de J.K. Simmons y Miles Teller en el Centro Cultural José Narváez (Casa de la música) a las 20:00 h.

El jueves 11, por cuarto año consecutivo siendo ya una tradición del festival, la New Orleans Spice Brass Band nos hará disfrutar del Jazz Parade en las calles del Centro Histórico. Esta banda de alientos metálicos de Nueva Orleans ofrece un espectáculo, con talentosos músicos, conformado por un repertorio jazzístico clásico de su ciudad de origen, mismas canciones que han interpretado en múltiples escenarios como el espectáculo del “Super Bowl 2013”. La cita será el jueves 11 Corredor Turístico de la Calle 59, 21:00 h

También, la banda mexicana Paté de Fuá conformada por músicos de diferentes nacionalidades hará disfrutar a los asistentes a su concierto el viernes 12 de Julio en el Corredor Turístico de la Calle 59 con su estilo que fusiona el jazz, tango y la música de mexicana. En sus 13 años de trayectoria se ha convertido en una de las bandas más originales y alternativas de México, haciendo de la contracorriente musical, un verdadero estilo y presentándose con gran éxito tanto en México, como alrededor del mundo, llevando su música a USA, Colombia, Argentina, Inglaterra, Irlanda, Francia, España, Rusia e India. En el 2010, 2014 y 2016, Paté de Fuá resulta ganador de tres Lunas del Auditorio, como Mejor Espectáculo de Jazz presentado en México. El concierto dará inicio a las 21:00 horas.

Ese mismo día se llevará a cabo el Taller de Composición impartido por Yayo González, compositor, guitarrista y cantante, integrante de Paté de Fuá. La carrera musical de González lo ha llevado a ser nominado en el 2014 a los premios Grammy Latino como compositor, por su canción “Vamos a Morir”. Además de ello, ha hecho duetos con artistas como Lila Downs, Armando Manzanero, Natalia Lafourcade, Lucía Galán, entre otros. El taller se realizará en el Centro Cultural “José Narváez Márquez” (Casa de la Música) a las 11:00 h.

A partir del sábado 13 de julio, los conciertos se realizarán en el Centro Internacional de Convenciones y Exposiciones Campeche XXI, iniciando con la presentación del grupo Xamán a las 20:00 horas. La propuesta musical del grupo Xamán incluye una amplia gama de ritmos latinos afroantillanos, jamaiquinos y colombianos, entre otros, a partir de los cuales se crean nuevas combinaciones, tomando elementos de la música folklórica, del jazz y del rock, utilizando instrumentos mesoamericanos para imprimir a las composiciones color, ambientes y rítmicas.

Después, a las 21:00 horas, la poderosa voz ganadora del Grammy, Catherine Russell pondrá un gran ambiente esa misma noche. Nativa de Nueva York y nacida en la realeza musical, pues su padre Luis Russel fue un legendario pianista, compositor y el antiguo director musical de Louis Armstrong, y su madre Carline Ray, fue una pionera vocalista, guitarrista y bajista que actuó con International Sweethearts of Rhythm, Mary Lou Williams, Sy Oliver y muchos otros.

Russell ha sido una vocalista destacada de las grandes bandas y orquestas sinfónicas de hoy. Después de graduarse con honores de la Academia Americana de Arte Dramático, tuvo la suerte de trabajar con David Bowie, Steely Dan, Cyndi Lauper, Paul Simon, Jackson Browne, Michael Feinstein, Levon Helm, Wynton Marsalis, Rosanne Cash y la vocalista de jazz-blues Carrie Smith, entre otros. Actuando como cantante de respaldo, multi-instrumentista y cantante principal, antes de lanzar su carrera como solista, Russell ha aparecido en más de 200 álbumes.

Y para cerrar con broche de oro este festival, con 10 premios Grammy, el músico homenajeado en esta XX edición será Eddie Palmieri, reconocido como uno de los mejores pianistas de los últimos 60 años y cuya forma de tocar fusiona hábilmente el ritmo de su herencia puertorriqueña con la complejidad de sus influencias de jazz.

Nacido en Harlem y criado en el Bronx, aprendió a tocar el piano a una edad temprana y a los 13 años se unió a la orquesta de su tío, tocando timbales.

La carrera profesional de Palmieri como pianista despegó con varias bandas a principios de la década de 1950, incluyendo a Eddie Forrester, Johnny Segui y la popular Orquesta Tito Rodríguez.

En 1961, Palmieri formó su propia banda, La Perfecta; que presentaba una línea de frente poco convencional de trombones en lugar de las trompetas habituales en las orquestas latinas. Esto creó un sonido innovador que mezclaba el jazz estadounidense con los ritmos afrocaribeños, sorprendiendo tanto a críticos como a fanáticos.

Con su estilo poco convencional lanzó en 1970 "Harlem River Drive", un sonido de forma libre que abarcó elementos de salsa, funk, soul y jazz.

Palmieri ha recibido numerosos honores, entre ellos la Universidad de Yale lo reconoció con el Chubb Fellowship, generalmente reservado para jefes de estado internacionales, pero otorgada a Palmieri en reconocimiento a su trabajo por la construcción de comunidades a través de la música.

En el 2009 la Biblioteca del Congreso Estadounidense agregó la composición de Palmieri "Azúcar Pa 'Ti" al Registro Nacional de Grabaciones, que en ese momento sólo incluía 300 composiciones que documentaban la historia de la música grabada en los Estados Unidos. Ha participado y grabado más de 50 discos.

La SECULT hace una cordial invitación al público local, nacional e internacional a estos grandes conciertos, presentaciones y actividades gratuitas, para así disfrutar de los mejores exponentes del género, que seguramente harán de esta edición del festival, una experiencia diferente, festejando los veinte años de su existencia.